Tipos de música electrónica para DJs


Comprender los tipos de música electrónica puede llegar a ser algo enredoso. Podríamos decir que actualmente hay unos 11 géneros principales de los cuales se desprenden varios subgéneros de cada uno de ellos.

Géneros como el Disco, el House, Techno, Trance, entre otro. Pueden llegar a tener una gran cantidad de variaciones o subgéneros. También, dependiendo del lugar donde te encuentres, podrás conocer algunos géneros o subgéneros con nombres o interpretaciones distintas.

Así que vamos a leer este artículo para que aprendas las principales clasificaciones de la música electrónica basados en la escena de el Reino Unido y Estados Unidos.

¿Cómo se clasifica la música electrónica?

La música electrónica podríamos decir que se clasifica en 11 principales géneros de esta música que están bien reconocidos y ampliamente aceptados. Sin embargo, este tipo particular de música evoluciona y se desarrolla tan rápido como su tecnología que pueden llegar a surgir adaptaciones en las mismas.

Dependiendo de dónde estes en el mundo, todos estos géneros que veremos a continuación tienen interpretaciones y definiciones algo diferentes. En este artículo me he centrado en usar las definiciones comunes que se encuentran en el Reino Unido y Estados Unidos. Y según estos terminos, podríamos decir que la música electrónica se clasifica en los siguientes 11 géneros:

-Bass music

-Disco

-Drum and Bass

-Dubstep

-EDM

-UK Garage

-Jungle

-Hardcore

-House

-Techno

-Trance

Ya a partir de algunos de los principales géneros de la música electrónica comienzan a surgir lo que llamamos subgéneros. Pero estos los veremos más adelante con un poco más de detalle. 

Bass Music

El Bass Music puede llegar a ser algo difícil de definir. Es un término un poco general, que se utiliza para abarcar una gran cantidad de subgéneros e interpretaciones de otros géneros. Por ejemplo, bass house, algunas interpretaciones de trap, moombah y garage pueden entrar en esta categoría.

Disco

Evolucionando de la escena R&B de Filadelfia en los años 60 y 70, así como de otras escenas musicales afroamericanas y latinas en ese momento, fueron los principales artistas como Stevie Wonder, The O’Jays y Donna Summer quienes fueron pioneros en este sonido innovador. Algunas personas dicen que algunos de los géneros de esta lista son subgéneros de la música disco, pero acá te voy a dejar algunas de las derivaciones más directas y modernas de este género:

  • Electro Disco

Cargado de funk y un ambiente futurista, el Electro Disco está fuertemente influenciado por las luminarias alemanas Kraftwerk. La mayoría de los instrumentos, si no todos, se reemplazan con sintetizadores y otras alternativas electrónicas como los codificadores de voz.

  • Nu-Disco

Este no debe confundirse con el disco house o el disco francés, el nu-disco apareció a mediados o finales de la década de los 90. DJ Harvey y Gerry Rooney obtienen la mayor parte del crédito, ya que su sello Black Cock Records lanzó ediciones no eficiales y remezcló pistas de funk, rock y disco.

  • Italo/Euro Disco

Seguramente no sea tan apropiado agruparlos todos juntos, pero la escena disco europea es próspera con muchos componentes y escenas, por lo que se puede abordar el continente como un todo. Emergiendo en la década de los 70 y adaptándose constantemente, podemos apreciar artistas como Laura Branigan, Irene Cara y Mark Ashley para tener una idea de este sonido.

No te olvides de visitar este artículo para que sepas usar Soundeo y descargar lo mejor de la música Disco: ¿Qué es Soundeo y cómo usarlo para descargar música?

Drum and Bass

Un género verdaderamente británico, el drum and bass nació cuando muchas subculturas chocaron en la escena dance underground del Reino Unido, sobre todo el breakbeat y el jungle. Se despojó de elementos de los géneros antes mencionados y ha tenido una escena próspera en el Reino Unido, y ahora en todo el mundo, durante más de 25 años. Con un número aparentemente interminable de subgéneros, incluso la escena misma no puede decidir cuáles son oficiales, por lo que solo voy a mencionar los ¨principales¨ por así decirlo:

  • Tech Drum and Bass

Con un sonido y una sensación más orgánicos, el Tech Drum and Bass tienden a ser más profundos, con un sonido de percusión crudo que se adhiere a los elementos centrales del género y ofrece un ritmo más ondulante. Algunos de los nombres más importantes son Brak, DLR, Konflict y Bad Company.

  • Neurofunk

Una de las versiones más extremas y futuristas del género, Neurofuck, ha sido fuertemente influenciado por pioneros de Nueva Zelanda y Europa. Con un toque robótico y mucho funk, solo se podía escuchar en un club, o tal vez en uno club de lucha. Si quieres un par de nombres NOISA, Black Sun Empire, State of Mind y AKOV pueden ser de ayuda.

  • Liquid

El Liquid Sound se centra en elementos más melódicos y ha absorbido muchas influencias, desde el jazz hasta el ambiente EDM. Para que tengas una ida puedes buscar a London Elektricity, Camo & Krooked, Calibre y Netsky.

  • Jump Up

Si tienes problemas cardiovasculares, este subgénero posiblemente no sea para ti. El sonido del Jump Up es uno de los más agresivos, un contingente centrado en el Reino Unido y divisivo. DJ Hazard, Taxman, Annix y Macky Gee son una buena representación de la vibra y estilo de este género.

  • Dancefloor Drum and Bass

Este es un subgénero relativamente nuevo dentro del drum and bass, y aunque todo el drum and bass podría clasificarse como dancefloor, esta definición habla del sonido que no encaja en ninguno de los anteriores. Artistas como Dimension, Grafix,, Metrik, Wilkinson y Sub Focus pueden ayudarte a entender este subgénero un poco más.

Dubstep

Originado de la escena de la música dance underground del Reino Unido a principios de la década de los 2000, el dubstep cautivó al mundo durante años. Este es otro género que, debido a su relativa infancia, tiende a provocar discusiones sobre cómo se define un verdadero subgénero.

He tratado de apegarme a lo que se cree son los principales subgéneros, lo más probable es que tengas diferentes nombres para cada uno de ellos, pero explicaré a que se refiere con cada uno:

  • Classic

Podríamos decir que este es el dubstep original: garage, dub y reggae con un enfoque principal en el extremo inferior de las frecuencias. Esto surgió a principios de la década de los 2000 y fue iniciado por empresas como Hatcha, Coki, DMZ, Skream, Benga y N-Type.

  • Tear Out

Muchas más frecuencias medias y con un enfoque más estridente, este fue uno de los primeros paso evolutivos del sonido dubstep. Hasta este punto, no había tanto énfasis en hacer vibrar la pista de baile, pero artistas como Caspa, Rusko, Coki, Emalkay y Doctor P cambiaron eso.

  • Brostep

Este fue el punto donde la escena del dubstep realmente comenzó a fracturarse y dividirse. A medida que el sonido se exportó a los Estados Unidos, los productores lo interpretaron con un sentimiento más de rock o metal, muchos de los fanáticos originales sintieron que se alejaba demasiado de sus raíces. Otros, sin embargo, no pudieron tener suficiente y transportó la escena a estadios, espacios de titulares de festivales y radio comercial. Artistas como Skrillex, Zomboy, Datsik, Eptic y Flux Pavilion son una buena representación de este sonido.

  • Deep

Esta es esencialmente la interpretación moderna del sonido clásico que ridne homenaje a esos primeros días. Fue este contingente de la escena el que más se opuso al sonido Brostep. Artistas como J Kenzo, Truth, Kaiju y Kryptic Minds pueden ayudarte a tener una idea de este sonido moderno.

EDM

Ahora bien, acá podemos tener una seria polémica en esta lista, el EDM. La música electrónica de baile. ¿Es siquiera un género? ¿O es solo una declaración general abreviada y demasiado utilizada para describir tipos específicos de música electrónica?

Estas dos preguntas y muchas otras más se han debatido durante más de una década. Por lo tanto, te informaré cómo se está definiendo este tipo de música electrónica, simplemente por el bien del artículo. Cuando nos referimos a EDM en este sentido, nos referimos a esa música house estilo big room, estadio o festival de Tomorrowland. Piensa en David Guetta, Swedish House Mafia y otros.

Teniendo lo anterior en mente, los subgéneros aquí no son tan relevantes, ya que todo el EDM lo es. Es ese sonido de la gran casa que dominó las listas de éxitos del Reino Unido y los Estados Unidos durante prácticamente toda la década de 2010. Con esto en mente, podemos enumerar algunos artistas (por orden alfabetico) para que tengas una indea de lo que llamas EDM.

  • Avicii
  • Calvin Harris
  • David Guetta
  • Deadmau5
  • Marshmello
  • Martin Garrix
  • Steve Aoki

UK Garage

El UK Garage tuvo apogeo en los años 90 y fue una vibra creada a través de la escena de los clubes de baile underground del Reino Unido y aparentemente nada puedo evitar que llegara a la corriente principal. Artistas como MJ Cole, Artful Dodger, Zeb Bias, So Solid Crew, Craig David y Ms Dynamite son los principales intérpretes de este sonido.

Jungle

Jungle es la exportación del Reino Unido que vino antes del drum and bass. Tiene un enfoque mucho más percusivo, tiene influencias caribeñas muy fuertes y nació de la cultura Soundsystem a principios de la década de 1990 en la escena underground del Reino Unido. Es ampliamente aceptado que, sin esto, no tendrías drum and bass.

Emergiendo de las escenas de breakbeat y hardcore a finales de los 80 en el Reino Unido, en realidad es discutible si el Jungle en sí fuera un subgénero de esas escenas. También es bastante discutible si el jungle realmente tiene subgéneros. Sin embargo, para los efecto de este artículo se puede destacar uno:

  • Ragga

Ragga jungle es el sonido mucho más influenciado por el reggae dentro de la escena del jungle. Tienes algunos artistas que han ondeado esta bandera durante años, pero algunos de los más recientes que debes conocer son Chopstick Dubplate, Krinjah y Congo Natty. La diferencia entre el Ragga jungle y el jungle original es que tiene producciones más completamente originales, mientras que el jungle original dependía en gran medida de los samples.

Hardcore

Sin dudas, uno de los géneros intensamente intensos (valga la redundancia) dentro del universo de la música electrónica, el hardcore puede llegar a ser incluso más pesado de lo que sugiere su nombre. El hardcore tiene tres subgéneros que vamos a ver a continuación, lo cual pueden pueden ser un shock para el sistema si no has escuchado este género en particular que fue producto de muchas escenas en colisión, incluido el techno, el metal y el rock.

Los tres subgéneros del hardcore pueden ser algo complicados de diferenciar pero en realidad tienen versionés únicas de este sonido directo.

  • Gabber

Teniendo sus inicios en Rotterdam y ganando gran popularidad en los Países Bajos y el norte del Reino Unido, el gabber se hizo realidad por primera vez en la década de los 90. Nunca rompió completamente la corriente principal, para alegría de sus seguidores más apasionados, pero vio un ligero cambio en la percepción en la década de 2010 cuando los DJ creadores de tendencias coqueteaban con el sonido en sus sets. Ejemplos de estos pueden llegar a ser Paul Elstak, Out of Cookies y Renae.

  • Happy Hardcore

Este probablemente sea uno de los géneros más alegres pero intensos que jamás haya existido, el Happy Hardcore es un gusto bastante adquirido. También nació en la década de los 90, está vez en varios países europeos del continente y también de la escena brakbeat del Reino Unido. El Happy Hardcore a menudo se considera el más popular de los sonidos hardcore. Puedes escuchar a Force & Styles, Toytown y Sy & Demo para que tengas una idea.

  • Hardstyle

Considerado en gran medida como el más exitoso de esta escena, el Hardstyle ha tenido seguidores leales en toda Europa desde su aparición en la década de los 90. Este subgénero también nació en los Países Bajos y ha sido un pilar en la región desde entonces, con algunos de los festivales más grandes dedicados al sonido. Algunos de los artistas más populares en esta industria son The Prophet, Technoboy y Tweekacore.

House

Discutiblemente el género más fácilmente reconocido y popular de esta lista, la música House se remonta a la décadad de los 80 en los clubes pioneros de Chicago. Desde entonces, el género ha tomado muchas formas diferentes a medida que diferentes naciones y culturas interpretaron su sonido. Como muchos otros en esta lista, este género aparentemente puede tener una cantidad muy grande de subgéneros dependiendo de dónde seas o estes.

Acá podríamos haber tenido una lista de subgéneros house mucho más amplia, sin embargo, para que sea más breve, los siguientes subgéneros podríamos decir que son los principales. Los subgéneos ausentes podemos mencionar el Balearic, Tropical, New Jersey, Jersey, Latin, Italo, French, Dutch, Chicago y podríamos seguir y seguir. Así que acá vamos a centrarnos en los principales géneros del house como:

  • Acid house

Desde mediados de los 80 en Chicago, el Acid House se adoptó rápidamente en el Reino Unido. Conectado por lo que solo puede describirse como un sonido ‘squelching’ que el sintetizador-secuenciador Roland TB-303 ayuda a crear, así como las líneas de bajo que lo acompañan, este tipo de house explotó por completo en el Reino Unido a finales de esta misma década. Algunos artistas que te pueden ayudar a identificarlos son DJ Pierre, Phuture y A Guy Called Gerald.

  • Ambient House

Se atribuye a Ambient House el nacimiento de The Orb en el club nocturno Heaven. Surgió por primera vez un poco después del Acid House a fines de la década de 1980. Dirígete a artistas como The Orb, The KLF y Bull Drummond, para que tengas una idea de este sonido.

  • Classic House

Este es esencialmente el tipo de house que se mantiene fiel a las raíces del género del clubbing visto en los años 80 en Chicago, el house clásico es menos un subgénero y más un punto de referencia. Artistas como Marshall Jefferson, Todd Terry, Frankie Knuckles y Kerri Chandler, te darán una idea del Classic House.

  • Deep House

El Deep House comenzó en la década de 1980 como una fusión entre Chicago House, Jazz-funk y elementos del Soul. Puedes escuchar a Miguel Migs, Kaskade, Lisa Shaw, Saison y Sebb Junior. Para que te inspiren con sus sonidos.

  • Electro House

Este es un sonido mucho más comercial, el estilo Electro House puede ser muy variado. Este subgénero surgió por primera vez a finales de la década de los 90 y podría decirse que alcanzó su punto máximo de popularidad en la década de 2010. Puedes escuchar artístas como Daft Punk, Bloody Beetroots, Basement Jaxx y Feed Me.

  • Funky House

Combinando los mundos del funk, disco y el house, con influencias de muchas décadas que se remontan a la década de los 70, el funky house es otro subgénero que hace honor a su nombre. Sellos discográficos como Defected Records, Ministry of Sound y Hed Kandi te darán una muy buena idad e este sonido, incluidos artistas como Dave Lee, Purple Disco Machine, Dennis Ferrer, Armand Van Helden y Shapeshifters.

  • Future House

Surgido en la década de 2010, el Future House combina elementos del UK Garage y el Deep House. Es un subgénero impulsado por el bajo, a diferencia del género impulsado por la melódica o el funk, y es muy popular en el Reino Unido. Lucky Luke, Nu Aspect, The Him y Tchami son artistas que te ayudarán a comprender el sonido del Future House.

  • Progressive House

Surgido a principos de la década de 1990, al estilo Progressive House o House Progresivo, se le atribuye en gran medida haber sido producido en la escena del Reino Unido. Se pueden encontrar construcciones largas y prolongadas y mucha melodía dentro de este sonido. Se hizo porticularmente popular por artistcas como Martin Garriz, Swedish House Mafia y Deadmau 5 a principios de la década de 2010. Algunos otros artistas dentro de este género quizas conozcas son Tiesto, Hardwell y Cid Inc.

  • Tech House

Ahora seguramente uno de los más populares y combinando los mundos del techno y el house progresivo, el Tech House presenta líneas de bajo más ásperas y ritmos contundentes mezclados con melodías y ritmos para crear un sonido bastante único y muy popular. Teniendo sus inicios entre mediados y finales de la década de 1990, algunos de los artistas hoy en día que te dará una idea del sonido del Tech House son Jamie Jones, Carl Cox, Hot Since 82 y Patrick Topping.

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Techno

El espectro del techno es uno de los más diversos de esta lista, y muchos productores de los diferentes géneros de esta lista como el drum and bass, hacen referencia directa al techno como una influencia en sus enfoques de producción. Solo como un recordatorio, muchos piensan que podría incluir géneros como hardcore, trance y tech house en la lista a continuación, ya que el género los influenció directamiente, sin embargo, he tratado de liminarlos a los subgéneros principales, en lugar de los otros géneros inspirados en este:

  • Minimal

Como su nombre lo indica, este subgénero se caracteriza por ser, sencillo, es repetitivo y discreto. El minimal se dió origen en Detroit a principios de la década de 1990. Este mismo subgénero ha llegado a tener distintas variaciones dependiendo de donde te encuentres. Una de estas se le puede llegar reconocer como rominimal la cual ha iniciado como una tendencia en Romania que se expande por toda Europa. Artistas como Richie Hawtin, Robert Hodd, Ricardo Villalobos, Jeff Mills y Priku pueden darte una idea de este sonido.

  • Ambient

A veces conocido como techno inteligente, el techno ambiental tiene mucha atmósfera y ritmo. Se considera que este subgénero está muy cerca del tech house y, si está buscando un degustador, artistas como Aphex Twin, Autechre, Orbital, The Black Dog y Laurel Halo podrán ayudarte.

  • Industrial

Llegando al extremo más pesado y oscuro de la escena techno, el techno industrial se origina en la década de 1990 y es el estilo que obtiene la mayor reacción en el rave. Los artistas Adam X, Orphx, Blawan, Karenn y Ancient Methods pueden ayudarte a tener un pequeño gusto de este subgénero.

  • IDM

La música de baile inteligente o Intelligent Dance Music (IDM) se remonta a principios de la década de 1990 y está menos dirigida a las pistas de baile y es más adecuado para los salones y relajarse en casa. Muchos artistas que quizás estén más alineados con otros subgéneros en esta lista también crearán IDM. Puedes buscar a The Future Sound Of London, Luke Vibert, Squarepusher, Venetian Snares y Boards of Canada para que tengas una degustación del sonido y ritmos de este subgénero.

  • Detroit

Esta es esencialmente la fuente. EL techno de Detroit es el techno originally fácil de reconocer de la década de 1980, iniciado por los Tres de Belleville, Juan Atkins, Kevin Saunserson y Derrick May. Otros artistas que buscas son Carl Craig, Stacey Pullen, Aril Brikah y Fabrice Lig.

  • Deep Techno

Este es un amplio subgénero en sí mismo, con muchos elementos cruzados del IDM, ambient y minimal techno. La principal diferencia aquí es que el deep techno está mucho más orientado a la pista de baile que los otros mencionados anteriormente. Puedes seguir a los artistas Jamie Jones, Aril Brikha, Joris Voorn, Solomun y Maceo Plex para que tengas una idea de su sonido.

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Trance

Con origen en la década de 1990 como una rama del tecno alemán y las escenas hardcore británicas, el sonido trance es otro que emula las connotaciones de su nombre. Construcciones largas y prolongadas, mucha atmósfera y construcciones eufóricas son un tema común en este género.

Dentro del Trance hay cinco subgéneros clave para este sonido a los que nos apegaremos. Otros que quizás hayas esperado ver aquí serían depp, acid y euro. Pero he dejado estos afuera ya que los cinco a continuación se pueden ver como los principales, y los otros tienen muchos cruces o influencias.

  • Goa

India, y Goa en particular, tienen una de las escenas de trance más prósperas del mundo. Sus fiestas en la playa, raves durante todo el día y festivales se están convirtiendo para muchos en un centro icónico para el género. Con un sonido algo similar al minimal techno en algunos casos, además de tomar prestados muchos elementos del trance psicodélico. Artistas como Astral Projection, Hallucinogen, Infected Mushroom y Hux Flux pueden servir de ayuda.

  • Hard

Con su origen en Europa occidental, la escena del hard trance surgió a principios de la década de los 90 como una ruptura con las escenas de breakbeat  hardcore. Teniendo similitudes con el sonido techno industrial. Artistas como Scot Project, Cosmic Gate, Kai Tracid y Scooter pueden ayudar a degustar ese subgénero.

  • Progressive

Esto es bastante difícil de definir, pero definitivamente existe en la mente de las personas más comprometidas con la escena trance. A veces puede llamarse edificante pero, dado que la mayoría de los trances son de naturaleza progresiva, a veces puede ser difícil de categorizar. A principios de la década de los 2000, este sonido estaba en todas partes y dominaba las pistas de baile. Los artistas influyente son Tiesto, Armin van Buuren, Paul van dyk, Faithless y Sasha.

  • Psychedelic

Tambien conocido como psytrance o psy, el trance psicodélico se presenta en muchas formas diferentes, pero todas ofrecen una gran energía, un ritmo elevado y, como sugiere el nombre, una atmósfera psicodélica. Este subgénero precedió al estilo Goa y, a menudo, es el tipo de trance en el que piensas inmediatamente cuando escuchas el término. Aquí hay algunos cruces, pero puedes darle un vistazo a los artistas Astrix, Infected Mushroom, Shpongle, 1200 Micrograms y Talamasca para tener una idea de este género.

  • Tech

También conocido como techno-trance, el tech se basa, como habrás adivinado, en al escena techno. Desarrollado por Oliver Lieb, junto con otros productores en la escena europea, el sonido es un poco más complejo, técnico y está impulsado por bombos impactantes. Es un verdadero sonido de fiesta liderado por Marco V, Sander van Doorn, Simon Patterson, W&W y Mark Sherry, por si andabas buscando algunos artistas en este subgénero.

Entonces, aquí (más o menos) tenemos lo que representarían los pilares de la música electrónica en el Reino Unido, los Estados Unidos y Europa que simplemente no puedes dejar pasar.

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